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Pilar Vigil

Pilar Vigil (Lima, Perú, 1961) es una destacada artista visual, conservadora-restauradora, escritora y licenciada en Filosofía y Letras (Universitat Autònoma de Barcelona, 1984).

Hija de madre peruana y padre español, ambos lados del Atlántico la constituyen. Su padre, Pepe, viaja por las tierras americanas tras los duros tiempos de la guerra civil española, y es en Perú donde conoce a “la colorada panocha”, su madre.

En 1961, en Lima, nace Pilar y al poco tiempo la familia se instala en Barcelona luego del ascenso al poder de Velasco Alvarado. Su proclama “¡Perú para los peruanos!” coincide con los deseos del padre de volver a su España natal después de veinte años de ausencia. Allí Pilar pasa la mayor parte de su vida repartiendo su tiempo entre la enseñanza de Historia del Arte y la colaboración periodística en diversas publicaciones.

En 1985 se inicia de forma autodidacta en la práctica artística, recibiendo la influencia de dos grandes artistas catalanes, Antoni Tapiès y Joan Brossa, en cuyas obras encuentra la potencialidad de la materia y el encuadre conceptual de la obra.

A fines de los 80 se muda a Buenos Aires y comienza a producir obra que, a través de la revisión de sus raíces, resignifica su identidad. Su práctica artística podría definirse como una búsqueda permanente, una fuente inagotable de energía cuyo punto de partida son las anécdotas que sus padres le contaron en su infancia. De hecho, la infancia de su madre, sumida en la pobreza y el temprano padecimiento de una larga enfermedad, serán incorporados luego en la obra de la futura artista. A partir del juego, como una niña, Pilar se divierte tejiendo, bordando, dibujando, pegando y recortando materiales que remiten a episodios autobiográficos. De este modo, estas prácticas se vuelven obra y logran autonomía estética.

Técnica, materiales y lenguajes adoptan en su obra posibilidades ilimitadas. Por su parte, los colores que emplea tienen una carga semántica particular. Los materiales recogidos en la calle, presentes en sus assamblages, expresan la pobreza que su madre pasó de niña en Perú; las bolsas de café de arpillera, encontradas en bares barceloneses, abrigan las historias de un padre que en muchas ocasiones pasó frío; por su parte, el estilo pop presente en algunos retratos de familia, le permite relatar la condición de migrantes vivida en los Estados Unidos; finalmente, en cuanto a lo cromático, la presencia del amarillo remite a la enfermedad, mientras que el rojo nos recuerda a “La colorada panocha”. 

Más allá de estas operaciones técnicas o estilísticas, el aspecto lúdico, humorístico e irónico está constantemente presente en su trabajo. Esto le posibilita tratar temáticas que, observadas en profundidad, resultan ser densas, profundas y dolorosas. La muerte acechante, la enfermedad y la pobreza en la niñez son ejes que recién en su práctica artística más reciente adoptan un lenguaje de mayor severidad. Ejemplo de esto son las series “Pelotas de trapo” y “La enfermedad surrealista”.

Entre sus numerosas exposiciones individuales, podemos nombrar:

2012: “Resignificaciones”, Fundación Standard Bank, Buenos Aires

2011: “Organización Pepe”, Museo de Arte Español, Enrique Larreta, Buenos Aires

2009: “Mitología Familiar”, Gallery Nights, Espacio de arte Philadelphia, Eseade, Buenos Aires

2007: “Mitología Familiar”, Galería Van Riel, Buenos Aires

2005: Obra Plástica, 2004-05, Caribean, Espacio de arte, Barcelona

2004: “Protozoo”, Sala ‘Almirall’, Barcelona.

2003: Obra plástica, 1997-2002, Centre Cívic del Bedorc, Provincia de Barcelona.

2000: “Fildatamara”, Casal de Catalunya, Buenos Aires

1999: “Montros, peponas y alambretes”, Gal. Van Riel, Buenos Aires

1997: “Figurinismo”, Gal. Van Riel, B. Aires

1995-6:“Otras Naturalezas”, Sala “Callao”, Fundación “Banco Patricios”, Buenos Aires

1993: Sala “La Reja”, Caseros, Prov. de Buenos Aires

1993: “De arcos y puertas, 3”, Sala “Cabello”, Fundación “Banco Patricios”, Buenos Aires

1992: “De arcos y puertas, 2”, Sala ‘Almirall’ (galería, antigua librería del siglo XVIII), Barcelona

1990:“De arcos y puertas, 1”, Galería “Altos de Sarmiento”, Buenos Aires

 

Luego, algunas otras colectivas:

2012: Proyecto “Propuesta Correos”, convocatoria 2012, organizado por “MAV, Mujeres en las artes visuales”, Biblioteca del CAAC (Centro andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla), Sevilla, España.

2010: “Niños. Juguetes. Artistas”, Museo de los niños, Buenos Aires

2009: “Sous la couverture”. Libros de artista, Gal. La Libre, Buenos Aires; “Atenea, diosa de las artes”, Imán de la Boca, Espacio de Arte y Diseño, Buenos Aires; “Niños. Juguetes. Artistas”, Museo de los niños, Buenos Aires

2005-07: “Niños. Juguetes. Artistas”, Museo de los niños, Buenos Aires; Proyecto “Librería”, Caja de Arte 1/1 (Bs. As, Rosario); “Mujeres, pájaros y estrellas. Un homenaje a Miró”. Con L. Grosclaude e I. Jacob, Museo de Arte español E. Larreta, Buenos Aires.

2003-5: “Niños. Juguetes. Artistas”, Museo de los niños, Buenos Aires

2002: “Cacerolazos. Dibujazos. Fotografiazos. Pinturazos. Grabadazos”, sede de la Central de Trabajadores de Argentina (CTA); “Esculturas”, Jardín Vienés, Espacio de arte, shopping Unicenter, Panamericana, Prov. Bs. As; “3”. Caceiro, Jacob y Vigil”, Gal. Van Riel; “Palermo cara a cara”, grupo “Labrochadora”, Espacio de arte “Honduras”, Buenos Aires

2000: Colectiva de Jóvenes Artistas, Atelier Vera, Buenos Aires

1999/2000: Colectiva de artistas, Arte. Gal. Van Riel, Buenos Aires


En 1990 Vigil obtiene el segundo puesto en Premio de Pintura en el 1er Salón del Pequeño Formato Cearco ’90. En 2001 recibe una mención en el 90 Salón Nacional de las Artes Visuales, sección “textil”, y luego otra en el Primero premio “Maimeri” Latinoamericano de Arte, sección “pintura”. En 2005 el Fondo Cultura del GCABA le otorga un subsidio para el desarrollo de una versión multimedia de su obra “El mundo de Colorada Panocha”.

Su obra está en instituciones y colecciones privadas de Barcelona, Buenos Aires, Bariloche, París y USA.

Obras del autor en La Púrpura de tiro